十一

       魯迅說：詩“是血的蒸氣，醒過來的人的真聲音。”

      詩歌的大美在于血性的真性情。它在血雨腥風的路途跋涉中走得太久，以至于某些時候它忘記了自身的疼痛。它身體里的血液是醒著的，就像它們的功用，無時無刻不在提示一種人的尊嚴、生命的意義。詩人用詩歌作為作戰的武器，它蒸發血液，用筆蘸著血氣寫詩。它在尋找生命的真聲音同時，并未忘記喚醒一個時代。

       詩舞蹈著、戰斗著、飛翔著，猶如生命的羽化，它扶搖而上，忘卻一切包括自我。亦如水的詩行，它滋潤心田、澆灌荒蕪、栽種夢想，把血性的人生書寫成春天的河流，寫成夏夜的星夢，寫成秋日的雨點，寫成冬天的雪舞。它在火的燃燒里涅槃，在水的奔流里電逝，在金子的輝煌里筑起墳墓，在樹林的依偎里黯然魂殤。在土地的昏睡里發出靈魂瀕死的呼喚。

      一如與生俱來的苦難，他將自己與死亡的手綁縛在一起，無論結果是什么，它都準備好了走下去，直到它的血液成為透明和純凈。

      它醒睜著的眼睛，永遠會在世界的各個愛和美的心靈里叮嚀。


十二

       詩是生命本身的脈動。當生命——語言——詩結成一體時，才有真詩。

       詩歌的脈搏是從自己的內心為出發點而確立的一根經絡的線條。它無形無狀地實實在在的存在，又賦予有形有狀的詩歌形體以生命和活力。它是我們的精神家珍和財富。

       它出發，從源頭開始。像一條河流的發源，沿著自然劃定的方向流淌進歷史。它自身的精神、美感意識、夢的表述、行走方式、與歷史的交點等等都從它的內在開始出發，就像生命的碰撞和交織，突然生發出一種超自然力的變異，隨之在這個被世界稱之為愛的精神鼓舞下，詩歌的所有部分都被精神的激情點燃創造，于是，一串串充滿音樂韻律的、美妙的、和諧的、真實的、情感的、具有珍珠般光澤的詩語從它之上流露在詩的紙頁。

       它的出現，無疑地給了詩人的生命以新的脈動。詩歌的命運也隨之改變，在一根與時間交匯的G弦上，詩歌彈奏的樂音，像生命的至真處發出的美的呼喚，對世界精神的闖入。

       它把美用生命的每種形式進行構造：用屬于五官的、臟腑的、情感的、肢體的、語言的等等加以神化、美化、自然化。

       它們種種加在一起，組織成詩歌的方程式：心靈+語言+脈動=詩。

       一旦詩歌真正由心靈（內在精神）引導，它將不再平庸和相貌普通。


十三

       詩的底蘊：真實再真實的自我，真實的對人生和社會的體驗與感悟。（體現生活的本質，是對真理的追尋。）

       詩歌的底蘊源于藝術的崇仰，由它而生發你心底美的樂音，又像一種慷慨赴死般凜然。你對它交付你的真實之心，就像你真的在用心靈歌唱，發自信仰和宗教般的靈魂。你交付于它的生命是你最接近神性的部分，因而才受到贊美。但畢竟完全真實地活著對很多人是痛苦的，他無法在這樣一個充滿火藥氣的世界里完全袒露心靈的真實部分，因為那樣一來某種程度等同于嬰兒的智力。這樣的后果使他感到痛苦和不幸，因為即便他付出再多，人們對于他的認可和贊美都很吝嗇。而如果要求他雙倍的真實，他便可能因無法忍受而去酗酒了。

       詩歌的真實性不只是為了藝術修養的底蘊，更是為了表露一種視覺的櫥窗意義。就像你遇到強風便會感到冷，你遇到真實就會產生了解的沖動。這就是詩歌發現的產生，由于它的存在和意義而做探索和對于發現的闡述。它們直截事物的本質和真相：好的壞的，美的丑的。并統統將它們放在“今天人們的心靈需要什么”這個出發點上進行詩性的表露和闡明，以期使詩歌的本質突出體現“展現生活的意義”和與社會整體的進程同步。就像波粒的情態：輻射和廣譜（泛）化。

       詩歌真實的意義正在于此。它除了體現心靈的思維價值，還把它對真理的追求交付給了同樣以心靈努力的人們。它不斷要求自己真實再真實，恰好說明詩歌是靈魂的宗教這個命題的正確；同時它也以追求的意志力接近和到達每一個真理的中間站。而實際的，真理并沒有給任何事物定義過它們的終點。那個終點的說法只能是到達者的會心一笑。


十四

       詩，應當是通過現象體現本質的個性化感受，體現詩人的心靈和氣質。

       詩歌是對生存現象和個體心靈感受的詩化和提升，它將詩歌置放在人們心靈最為關切的事物上，通過詩人自我的思考和語言綜合，將一種事物本質的東西交到你的面前，觸動你的頭腦和靈魂并認清楚這樣一種事物的真實面貌，它的美和自身的意義等。一旦你通過閱讀了解和接受了這樣的形式觀念，你便與詩人共同走在了事物發展的脈絡上，并獲得認知的提升。

       詩人的面貌是不盡相同的，就跟他們各自的在思考方式和闡述方法不盡相同一樣。他們各自的風格體現出自我的內心情態和氣質，就像他們與生俱來的靈魂苦難的樣式各不相同。詩歌在自己的傷口和笑口里忘我地歌唱著，并不顧及嗓音可能嘶啞。它歌唱的內容是你所關注的、有過心靈付出的東西，它們或多或少地留存于空間和事物中，故而它原本的素質里包含了你的愛情和生存的質量等等東西。一旦你接受詩人的作品，你便在某種程度上有了對他心靈的感知，同時也把握了事物本身的存在和意義兩者。

       詩人付出心靈，交付真實，給于思考力和事物激烈層面上的幽默。這對詩人不完全是公平的，他沒有得到什么東西，即便他再努力，也一樣是所獲些微的。正因為如此，他才從失去中提升了心靈氣質，并獲得一種對世界的真知。


十五

       詩歌是將個人的痛苦與歡樂與時代的痛苦與歡樂相糅合。

       詩首先是時代的，其次是內心精神的。它的專利權就是它個人對整個時代的具有很高價值意義的思考。它除了還原本質精神的原貌（即我們通常意義上的返璞歸真）外，它還肩負了重新發現事物意義和進行定義的責任義務。

       詩歌出場前，詩人必要經過一番靈魂的拷問過程：你的作品是否真的具有真知灼見？你要交給世界什么？你交給的東西的價值是多少？你所描述的、表達的、歌唱的、傳遞的真的是由你靈魂的真實體驗而產生的嗎？你所展示的世界真的是真善美的世界嗎等等。

       你要繪寫一個內心的世界的樣子，你將怎樣結構和建造你心靈的世界呢？你必定要對這個世界的歡樂與痛苦有著很深或過剩的體會，你才會讓另一個人在你的作品里閱讀到一個世界的存在。如果你只是單純地粗略地從祖先的生活里、從上一代人的經歷里、從你周邊的生活環境里泛泛而論，你的詩是不會給人留下較深的心靈感受的。你只有把自己置放在一個忘我的狀態里，忘卻你個人的痛苦和歡樂，忘卻你生存的艱難境遇，忘卻你的名聲、榮耀、自由、頭腦、得失等等，或許你在某種特別的時刻受到冥冥之中伸來的手的指引，在痛苦和歡樂的切實的沖動中，你的靈性打開詩的一扇門，你用語言做鑰匙走進去。

       有時候，你沉浸在你詩的意境里而不能自拔，甚至你為它的歡樂而忘我歡笑，為它的痛苦而傷痛流淚。此刻，你的人就是一個真詩人，你的詩就是真性情狀態下的詩。因為你用詩交付了你生命的歡樂與痛苦，你的心與這個時代的浪潮融于了一體。


十六

       詩的感覺緣自生活。（從審美的角度去面對）既在其中，又在其外（出乎其外）。強調思想深邃、開闊。

       每個人在生命過程中的藝術學養和理解構成他自我的藝術感覺。它是經過積淀的、過濾了的、有選擇的、充滿個性化的美感的組織。它們在你詩歌的過程中冥冥與你一起走向詩的發現。它的行走其實是超前的，非常帶有教學色彩的，并且是一直努力在自我的一條主線上爭取完成的。它對事物和事件的實質發現通過詩人詩的感覺而交付，它們是蘊含在節奏和音律中的，是需要未來的人們解讀的。而所有這些它的形成都是源于詩歌在現實生活中的情感。

       一開始我們就說詩歌是生活的藝術結晶體。詩歌的美感發現原本來自于生活，由于詩歌對語言的要求而使它的出場形式必須高于生活。即所謂高蹈的藝術！詩歌屬于生活，并且超乎其上，并且又在生活之外。這是由于詩歌的出發點是心靈，它是靈魂的情感和心靈的歷史，這使得它的面目具有了一種特別的神秘性，故而它超脫于生活之外——由于它屬于新的發現和未知！

       由于詩歌屬于心靈，它是心靈情感的產物，又是心靈的視覺發現和藝術感知，故而整體上它是屬于神性的。這一點我們很多人不理解：為何詩人跟我們一樣吃穿住行生活著，卻在實質上比我們更多了神性？這是原因是由于詩歌最初的出發是心靈。它的形體或多或少帶上了心靈的原貌，故而它應該比我們正在生存著的人多一份深邃和開闊，因為這是上天本來給心靈特定的定義：心靈的美和智慧是超越于我們平常的形體的。但請記住這是針對那些沒有被金錢和物質以及罪惡污染了的心靈而言的，我們在實際中產生的過多變異，完全是由于我們自身的過錯所造成。

       詩歌的思想深邃表現在它語言的哲學性和“超”藝術。詩歌通過韻律和節奏使所表達的事物清晰可見，并一針見血的指出它的實質價值。就像“我是他而不自覺，他曾見過/另一個夢——我的醒”,這文字其中的意味最好由讀者自己去咀嚼，它不僅包含了思想深邃，并且到達了詩歌的哲學意義，就像一種夢寐以求的教科書，你一讀，便為它其中的發現所折服。并且它所蘊含的開闊，當你到另一個空間去思考，便可一目了然。