畫家簡介：孫夢淮：著名畫家，泉城八君子之一，中國美術家協會山東分會會員，山東畫院高級畫師，山東水彩畫院高級畫師。1956年生于濟南，自幼酷愛書畫，對中國山水畫有獨到認識和體悟，善于將千山萬壑化于胸中，風雨晴晦收于筆底，形成他“淡墨中求得豐富，細筆里內藏筋骨，嚴謹而不失輕松、細微而不失整體”的山水畫風格。其作品經常參加大型美展，并多次在報刊上發表。2019年獲得第二屆《山東詩人》書畫藝術獎。有很多作品流傳到日本、加拿大、新加坡、香港、臺灣、南韓等國家和地區，同時還常被邀請為酒店、賓館、會議室、大堂等繪制大型壁畫。在山東各地曾多次舉辦個人畫展。

生動傳神 自然清新

——品讀山水畫家孫夢淮筆下的寫意花鳥

高連剛

    孫夢淮先生是一位資深的實力派山水畫家，他的山水畫”墨氣氤氳、蒼茫秀潤、氣韻生動、意境悠遠“，多年來一直深為同仁稱道、深得書畫愛好者喜愛。殊不知，他的花鳥畫畫得也很好。

    前不久，孫先生將自己信筆揮就的幾幅寫意花鳥小品，用手機拍攝下來，通過微信發我欣賞。說是他不為而為之的遣興之作，但我看了后卻過目難忘，回味悠長，喜歡的不行。

    這些畫作給我最深刻的印象，就是構圖簡練生動，用筆干凈利落，著色用墨精到老練，且來自于生活，充滿生活氣息。一枝一葉、一草一花、一果一木、一鳥一蝶，既不見波瀾壯闊，也沒有繁復的鋪陳，但情景交融、生動傳神、形象逼真，處處透著一股勃勃生機和藝術張力。

    畫的雖然都是些我們司空見慣的景物與景色，但經畫家睿智地運用淺描、水墨、水墨賦彩、勾花點葉、勾勒、點垛等傳統技法，巧妙的與墨會、與水和、與色融等匠心獨運、別出新裁的營構與再造，別有一番情致。讓人搭眼一瞅，即可隱約感覺得到，花能言、鳥欲語、枝生韻、果溢香，有股縷縷清風外面而來，既入俗賞，又入雅趣。雖是率意潑墨，卻虛實有度、法度嚴謹，濃淡、干濕、枯潤、虛實、明暗，非常講究；貌似簡單平常，實則變化多端，內蘊深厚功力。真的是無意于工而無不工，漫不經心而實則用心，“滿紙墨香沁，畫盡萬物美”，很值得細細品味。

    由此，也改變了我一個慣常的思維，接觸一個畫家、認識一個畫家大可不必刻意劃界限，因為他們無論是主打山水、人物，還是花鳥，無論是工筆還是寫意，都是從書畫基本功起步，熟知和掌握中國畫技法的，只要他們“胸中有丘壑，筆底起波瀾”，真正領悟到中國畫的筆墨精神和審美情趣，就會心有所思，情有所感，筆有所運，進入融會貫通、神韻天成的創作狀態，定能畫出有價值、有份量的好作品。

    作為齊魯畫壇的一名“老”畫家，孫夢淮先生畫路寬博，畫技精良，畫風獨特。平時看慣了他的山水畫，如今猛然欣賞到他的花鳥畫，自然讓我頓覺眼前一亮、耳目一新，精神為之一振。

    花鳥畫的審美要素，首要的就是要有神韻。而能夠淋漓盡致地表現神韻，需要畫家經過長期的磨練和經驗積累，需要個人的悟性、修養。顯然，孫夢淮先生做到了。特別是在構圖上很有特色，其物象或偏于一角，回首相望；或只畫一部分，另一部分置于畫面之外，給人留下了許多思考的余地。

    仔細品讀他的這些作品，你會發現，他似乎并不在于狀物寫貌，而是在寄托自己的情思，表達一種無限的生命力，一種朝氣蓬勃、豐富多彩的生活情趣。因而，其筆下無一絲兒俗氣、躁氣，有的只是昂揚向上的生命力。所使用的藝術語言，也不是單一的，而是多元的。攜帶的藝術信息，既有大寫意花鳥闊筆縱橫、大墨淋漓的瀟灑，也有小寫意花鳥鮮活生動的造型和清麗可人的色彩；既有傳統折枝花鳥的“出新意于法度之中”，也有取西法構成的奇異章法而“立于前人之外”。其作品重情趣，少狂怪；重逸筆，少拗筆，精心于“形”，又致力于“意”，以簡馭繁，以簡取勝，使得每幅作品都是那樣畫外有畫，畫里有天，畫里有情，畫中有詩。這好似一股清泉，潤澤人的心田，讓人有種返璞歸真的親切感；又如清茶一杯，雖淡卻讓人沉醉。

對這樣的花鳥畫，我們應當點贊。

寫于2019年11月

不錯！