在當(dāng)代國畫人物創(chuàng)作中，東西碰撞、古今沖突的特征尤其明顯。如何融西入中、融古入今，是當(dāng)代人物畫家不可回避的課題。從上世紀(jì)的新浙派人物畫，到新時期之后現(xiàn)代風(fēng)格和傳統(tǒng)風(fēng)格的并立，當(dāng)代國畫人物創(chuàng)作的豐富面貌為當(dāng)代美術(shù)發(fā)展史留下了濃墨重彩的一筆。這與當(dāng)代人物畫家的不懈努力息息相關(guān)。在當(dāng)代人物畫家中，蕭和的探索值得關(guān)注。他筆下所描繪的豐富世界，既體現(xiàn)出深厚的傳統(tǒng)功底，又打通了古與今、中與西的壁壘，為觀者呈現(xiàn)了一個秀逸俊雅的藝術(shù)世界。

    蕭和的人物畫題材廣泛。有表現(xiàn)兒童游戲的童趣系列，也有描繪佛陀高僧的佛教系列；有以青花為主題的青花系列，亦有描繪民國風(fēng)情的民國系列，還有以古代仕女、文人為內(nèi)容的古風(fēng)系列。在這幾大系列創(chuàng)作中，盡管造型不同、色調(diào)各異，但筆墨語言和色彩格調(diào)是一脈相承的。

    在《童趣》系列中，蕭和借鑒了唐宋嬰戲繪畫的傳統(tǒng)，著重表現(xiàn)兒童的天真爛漫，描繪了民間曾十分興盛的兒童游戲。他用剛健流利的線條勾勒出兒童活潑好動的特性，以鮮明的色彩賦予畫面明快清雅的格調(diào)。在這些作品中，孩童所玩的捉迷藏、抽陀螺、抖空竹、騎大馬等，都是人們所熟悉的少兒游戲，整體畫面呈現(xiàn)出了一個時代濃厚的鄉(xiāng)愁氣息。在蕭和嚴(yán)謹(jǐn)工麗的畫面中，這些似乎不登大雅之堂的題材，卻煥發(fā)出令人耳目一新的光彩。

    蕭和在佛教系列作品中，充分汲取了宋人院體畫的優(yōu)點(diǎn)，有“物之情態(tài)形色俱若自然，筆韻高簡，周密不茍”的特征。面對獼猴靜坐的高僧、飄搖而下的飛天、雍容大度的孔雀明王、端坐象背的菩薩和沉思冥想的陀羅，無不散發(fā)出漢傳佛教的莊嚴(yán)輝煌。季羨林說：所謂知道，就是“大覺”，就是“佛”。佛所代表的是普度眾生的智慧與寬容。因此，佛的形象大多是圓潤豐滿、敦厚溫和、不怒自威的。蕭和筆下的菩薩正是如此，作于辛卯中秋的《菩薩騎象圖》中，菩薩面如滿月，身披袈裟，偏袒右肩，首戴天冠，身披瓔珞，衣帶飄曳，服飾華美莊嚴(yán)。為表現(xiàn)出這種莊嚴(yán)之美，畫家以干凈利落的用筆、單純妍雅的色彩和簡樸的背景，營構(gòu)出充滿安詳、靜穆、崇高的空間，令人觀來肅然起敬。相比于菩薩的莊嚴(yán)，位于大象前后的東西方僧人，一仰視肅立，一金剛怒眉，形成鮮明的對比。

    《青花》系列作品多以女子和青花瓷器為內(nèi)容，色調(diào)也以青和藍(lán)為主。在這一系列中，蕭和深厚的線描功夫畢現(xiàn)，他將釘頭鼠尾描與高古游絲描混融一體，形成流暢微妙、婉約繁密的藝術(shù)特征。在《暗香》《青花之濫觴》等作品中，將青年女子的曼妙可愛與“天青色等煙雨”的青花瓷色組合在一個畫面上，賞心悅目。特別是西洋女郎的活潑神姿與林立靜穆的青花瓷，一動一靜，一繁一簡，形成了富有情趣的對比張力。畫面的背后，也闡述著蕭和關(guān)于中國文化的思考。在他看來，青花是中國人的一種特定審美，是骨子里與生俱來的情結(jié)，是中國精神的最直接體現(xiàn)。畫面題材的轉(zhuǎn)變，呈現(xiàn)出蕭和關(guān)于人文青花到絲路青花的思考，以及青花對于西方審美和生活方式的影響。從這一點(diǎn)來看，蕭和是一位善于思考的畫家。

    《民國》系列與《古風(fēng)》系列，都是以傳統(tǒng)中國文人雅士的生活為表現(xiàn)內(nèi)容的。在筆墨語言上，這類作品在工細(xì)的基礎(chǔ)上，摻雜入寫意性的調(diào)性。《東山弈局》中，謝安的泰然自若與喜不自禁的客人形成有趣的反差，在古典主義的山石背景中，本應(yīng)顯得刀光劍影的博弈變得溫婉文靜了。這與其說是魏晉風(fēng)度的表現(xiàn)，不如說是畫家內(nèi)心情懷的流淌。人如其畫，畫如其人，這句話放在蕭和身上最合適不過。

    蕭和數(shù)量眾多的創(chuàng)作中所蘊(yùn)含的人文精神和歷史積淀，是他的藝術(shù)之所以令人陶醉的重要原因。蕭和是一位畫家，但更像一位傳統(tǒng)的文人，他筆下的歷史人物、兒童、女子以及樹石、青瓷，無不在向觀眾講述著中國的文化與歷史。從這個意義上說，他是一位藝術(shù)的創(chuàng)造者，也是一位中國傳統(tǒng)文化與歷史的研究者和傳播者。