作為美國黑人文學(xué)史上最負(fù)盛名的詩人，蘭斯頓·休斯的文學(xué)生涯始于他在紐約的哥倫比亞大學(xué)就學(xué)期間，由W·E·B·杜博斯編輯的《危機(jī)》（the Crisis）中，這位傳奇黑人詩人發(fā)表了自己的處女詩作《黑人談河》（The Negro Speaks of Rivers）。那一年，他開始致力于寫作，寫過小說、戲劇、散文、歷史、傳記等各種文體的作品，還把西班牙文和法文的詩歌翻譯成英文，甚至編輯過其他黑人作家的文選，但他主要以詩歌著稱，被譽(yù)為 “黑人民族的桂冠詩人”。

- 關(guān)于蘭斯頓·休斯的七件事 -

文｜Modern American Poctry譯｜黎涵

「 寫詩之前，曾是一名貨輪上的工人 」

1922年，休斯從哥倫比亞大學(xué)畢業(yè)，之后的三年，他一邊工作，一邊出國旅行。他在非洲西海岸的貨輪上工作過一段時(shí)間，又巴黎逗留了幾個(gè)月，直到1924年年底才回到美國。這個(gè)時(shí)候，他已經(jīng)是位才華橫溢的年輕詩人，在非裔美國文學(xué)界里開始享有盛名。

「 偶像是著名詩人，新聞?dòng)浾呖枴ど５卤?」

卡爾·桑德堡

美國著名詩人、傳記作者和新聞?dòng)浾?/div>

代表作有《太陽灼傷的西方石板》、《蜜與鹽》等

休斯在創(chuàng)作早期受到了一些人的影響，主要有沃爾特·惠特曼，卡爾·桑德堡。黑人詩人保羅·勞倫斯·鄧巴也對(duì)他有所影響，這位詩人精通方言和標(biāo)準(zhǔn)詩歌。還有克勞德·麥凱，這位激進(jìn)的社會(huì)主義者曾寫過大量的抒情詩。但其中最影響休斯的詩人是卡爾·桑德堡，被休斯稱為“指路之星”的，是引導(dǎo)他走向自由詩體和激進(jìn)民主的現(xiàn)代主義審美的決定性人物。

「爵士·藍(lán)調(diào)音樂激發(fā)著他的創(chuàng)作

休斯十分熱愛黑人音樂，在他的前兩份作品——《疲憊的布魯斯》（The Weary Blues, 1926）、《猶太人的好衣服》（Fine Clothes to the Jew, 1927）中，他將爵士樂、藍(lán)調(diào)音樂與傳統(tǒng)詩歌做了新穎的融合。休斯的作品多聚焦于下層黑人的生活，這種強(qiáng)調(diào)招致了黑人媒體界對(duì)他的猛烈抨擊。但也是因?yàn)檫@些作品，他才確立了自己作為哈萊姆文藝復(fù)興的主要力量。1926年，他在《民族》（the Nation）中發(fā)表了一篇令人難忘的杰作——《黑人藝術(shù)家與種族大山》（The Negro Artist and the Racial Mountain）。這篇文章巧妙地論證了種族自豪感以及藝術(shù)獨(dú)立的必要性，為這場運(yùn)動(dòng)提供了一份宣言。

「與贊助人夏洛特·梅森夫人的關(guān)系影響了休斯的一生 」

在這之后，休斯被林肯大學(xué)錄取，并于1929年畢業(yè)。在1927年，他遇見了生命中的貴客——夏洛特·梅森夫人——他的贊助人，這位夫人慷慨地支持了他兩年。休斯的第一部小說《不是沒有笑聲》（Not Without Laughter, 1930）便是在梅森夫人的指導(dǎo)下創(chuàng)作完成的，它講述了一個(gè)敏感的中西部黑人男孩在成長過程中所經(jīng)歷的崎嶇道路。不幸的是，在這部小說的創(chuàng)作期間，他們的關(guān)系出現(xiàn)了裂痕，也因此，休斯經(jīng)歷了一段十分痛苦且幻滅的時(shí)段。

這致使休斯在政治上堅(jiān)定地轉(zhuǎn)向極左。休斯在蘇聯(lián)度過的那一年中（1923-1933），寫下了他一生中最激進(jìn)的詩句。隨后，他在加利福尼亞州待了一年，并創(chuàng)作出短篇小說集《白人的行徑》（The Ways of White Folks, 1934）。在這本書中，他從一種悲觀主義和諷刺現(xiàn)實(shí)主義的角度來看待種族關(guān)系。

「 30歲后開始了戲劇創(chuàng)作 」

1935年，休斯的戲劇《混血兒》(Mulatto)在百老匯上演，這部戲劇以異族通婚和父母對(duì)子女的拋棄為主題。在這之后，他又創(chuàng)作了其他戲劇，包括喜劇《小漢姆》（Little Ham, 1936）和歷史劇《海地皇帝》（Emperor of Haiti, 1936）等，但這些戲劇都反響平平。1937年，他在歐洲待了幾個(gè)月，其中在被圍困的馬德里停留了很久。1938年，他回到家，找到了哈萊姆手提箱劇院，并在這里上演了他的煽動(dòng)劇《你不想自由么？》（Don't You Want to Be Free?）。該戲劇采用了他的幾首詩作，充分融合了黑人民族主義、藍(lán)調(diào)音樂和社會(huì)主義箴言。同年，一個(gè)社會(huì)主義組織出版了他的激進(jìn)派詩歌小冊(cè)子——《新曲一首》（A New Song）。

隨著二戰(zhàn)的爆發(fā)，休斯在政治上更傾向于中間派。他的第一部自傳——《大海》(The Big Sea, 1940 )以一種不連貫的、略帶滑稽的方式寫成，他在其中幾乎未曾提到他的左派同情。在他的詩集《哈萊姆的莎士比亞》（Shakespeare in Harlem, 1942）中，他再次哼起了藍(lán)調(diào)。同時(shí)，在這一系列的另外一本詩集《吉姆·克羅的最后一站》(Jim Crow’s Last Stand, 1943)中，他強(qiáng)烈抨擊了種族隔離。

「 二戰(zhàn)期間，他是哈萊姆區(qū)最出名的評(píng)論家 」

在戰(zhàn)爭期間，休斯開始擔(dān)任《芝加哥衛(wèi)報(bào)》(Chicago Defender)的每周專欄作家，這個(gè)專欄開始于1942年，一共持續(xù)了20年，這可能是休斯在這段期間最為出色的文學(xué)成就。這個(gè)專欄的亮點(diǎn)是哈萊姆區(qū)一位不尋常的人物——杰西·B·辛普爾，也可以稱他為辛普爾。辛普爾在社區(qū)酒吧里與人們交流，并對(duì)各種問題發(fā)表評(píng)論，但主要是討論種族和種族主義。之后，辛普爾系列成為休斯最著名、最受喜愛的小說創(chuàng)作。從1950年，休斯出版了《辛普爾傾訴衷腸》（Simple Speaks His Mind）后，它也成為了休斯編輯的五本詩集的主題。

戰(zhàn)爭結(jié)束后，休斯的兩本詩集《奇跡之地》（Fields of Wonder, 1947）和《單行票》（One-Way Ticket, 1949）并沒有給他的名聲增添光彩。然而，在《緩夢蒙太奇》（Montage of a Dream Deferred, 1951）中，他以新的咆哮爵士樂的不和諧音調(diào)開創(chuàng)了新的天地，并以此反映了北方黑人社區(qū)滋生蔓延的絕望情緒。與此同時(shí)，由于右翼勢力不斷就他與左派的關(guān)系進(jìn)行騷擾，休斯的職業(yè)生涯也受到了影響。他抗議說他從來就不是一個(gè)共產(chǎn)主義者，并斷絕了所有這些聯(lián)系，但終歸徒勞。1953年，他在參議員約瑟夫·麥卡錫的手下遭到公開羞辱，麥卡錫迫使他在華盛頓特區(qū)露面，并正式就他的政治立場作證。休斯否認(rèn)他曾是黨員，但他承認(rèn)他的一些激進(jìn)詩句是不明智的。

「 50年代，休斯又投身音樂劇創(chuàng)作 」

但休斯的職業(yè)生涯幾乎沒有受到這段插曲的影響。因?yàn)椴怀龆嗑茫溈ㄥa就名譽(yù)掃地。休斯便可以自由地在他的第二卷自傳——《我徘徊，我彷徨》(I Wonder as I Wander, 1956)中詳細(xì)描述他在蘇聯(lián)的生活。在這之后，他變得富裕點(diǎn)了，為了攢錢，他總是努力工作，甚至到了戲稱自己為“文學(xué)佃農(nóng)”的程度。

在20世紀(jì)50年代，休斯開始不斷地在音樂舞臺(tái)上尋找成功，他試圖重現(xiàn)上世紀(jì)40年代的重大成就，當(dāng)時(shí)庫爾特·威爾和埃爾默·賴斯選擇了他作為《街景》(Street Scene, 1947)的作詞者。這部作品被譽(yù)為美國歌劇發(fā)展的一大突破。對(duì)休斯來說，他的無窮盡的貧困循環(huán)之路也終于走到了盡頭，他在哈萊姆區(qū)買了棟房子。

辛普爾作品系列激發(fā)了音樂劇《辛普爾的天堂》（Simply Heavenly, 1957）的創(chuàng)作靈感，這部音樂劇也取得了一定的成功。然而，休斯的另外一部福音音樂劇，《通向輝煌的手鼓》（Tambourines to Glory, 1963），卻以失敗告終。這部音樂劇諷刺了黑人店面教堂的腐敗，一些評(píng)論家指責(zé)他的作品諷刺了黑人生活。盡管如此，他依舊熱愛福音音樂，并不斷努力，積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，他通常是即興創(chuàng)作歌詞、音樂和舞蹈。在這些作品中，由民權(quán)運(yùn)動(dòng)的啟發(fā)所誕生的圣誕劇《黑色耶穌誕生》（the Christmas show Black Nativity, 1961）值得一提，十分精彩。

對(duì)休斯來說，為孩子寫作很重要。最開始，他創(chuàng)作了《波波和菲菲娜》(Popo and Fifina, 1932)，這個(gè)故事以海地為背景，由他和阿娜·邦坦普斯共同創(chuàng)作完成。休斯一共創(chuàng)作了十幾本兒童讀物，主題包括爵士樂、非洲和西印度群島。他的創(chuàng)作十分多元，不僅曾受委托寫過NAACP的歷史，還著有備受贊譽(yù)的美國黑人繪畫史。在《輕舞飛揚(yáng)》（The Sweet Fly Flypaper of Life, 1955）中，休斯以羅伊·迪瓦拉瓦為原型，解釋了哈萊姆區(qū)的生活圖景。評(píng)論家高度評(píng)價(jià)了此作品，而他對(duì)黑人社區(qū)文化中那些細(xì)微差別的精準(zhǔn)掌握也為他贏來了聲譽(yù)。

「 為年輕黑人作家制定了創(chuàng)作原則 」

20世紀(jì)60年代，休斯依舊在堅(jiān)持寫作。1962年，他滿懷雄心創(chuàng)作的長篇詩歌《問你媽媽》（Ask Your Mama）問世，其中蘊(yùn)含了很多黑人文化和黑人音樂的典故。然而，評(píng)論界對(duì)于這篇長詩不屑一顧。在黑人社區(qū)里，他的作品也不再像以前那樣廣受贊譽(yù)。1966年，在塞內(nèi)加爾達(dá)喀爾舉行的第一屆世界黑人藝術(shù)節(jié)上，休斯被捧為一位具有歷史意義的藝術(shù)家。但隨著民權(quán)運(yùn)動(dòng)逐漸向黑人傾斜，他也發(fā)現(xiàn)自己越來越受到國內(nèi)年輕黑人激進(jìn)分子的排斥。休斯的最后一部作品是《黑豹與鞭子》（The Panther and the Lash, 1967），這本主要討論民權(quán)的詩集于他死后出版。休斯也于當(dāng)年5月病逝于在紐約。

蘭斯頓·休斯 《問問媽媽·12種爵士樂心情》

1926年，休斯曾為年輕的黑人作家制定了一系列原則，他自己始終忠于這些原則。作為藝術(shù)家，休斯十分珍視個(gè)人自由。但同時(shí)，他的藝術(shù)又深深植根于他的種族自豪感和種族情感。他既是民族主義者又是世界主義者。作為一個(gè)激進(jìn)的民主主義者，他堅(jiān)持藝術(shù)應(yīng)該讓盡可能多的人接觸。他的作品讀起來可能會(huì)稍顯苦澀，但休斯的藝術(shù)就是集中體現(xiàn)在對(duì)于理想的敏感捕捉和對(duì)人性的深切熱愛，尤其是對(duì)于美國黑人的關(guān)照上。休斯可能是最具獨(dú)創(chuàng)性的非裔美國詩人，不論是從作品的廣度還是多樣性上來看，他都極具代表性。

全文完

編譯自Modren American poerty

感謝實(shí)習(xí)生 黎涵的翻譯

《蘭斯頓·休斯詩選》

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《蘭斯頓·休斯詩選》

譯者 鄒仲之

蘭斯頓?休斯（1902-1967），現(xiàn)代美國杰出的黑人詩人、小說家和劇作家,“哈萊姆文藝復(fù)興”的中堅(jiān)人物，其在文學(xué)上的卓越成就使其早在20世紀(jì)20年代就享有了“哈萊姆桂冠詩人”的美譽(yù)。休斯的詩歌從黑人的音樂和民歌中汲取營養(yǎng)，把爵士樂的節(jié)奏融入于自由詩中，因而他的詩開闊，舒展，節(jié)奏熱情得像爵士樂那樣強(qiáng)烈。他的詩格調(diào)清新，意境深遠(yuǎn)，具有震撼人心的感人力量，對(duì)美國現(xiàn)代黑人文學(xué)與非洲黑人詩歌的發(fā)展都產(chǎn)生了重大影響。本詩集從休斯的860首詩作中選取了200余首最具代表性的作品，在可讀性與收藏性之間取得一個(gè)較好的平衡。