張浩，字韜耶，齋號(hào)隨隨堂、五硯齋，1944年出生，浙江嵊州人，畢業(yè)于杭州大學(xué)中文系。中學(xué)時(shí)期隨商敬誠(chéng)先生學(xué)習(xí)中國(guó)畫花鳥畫，后長(zhǎng)期自學(xué)。曾任中國(guó)美協(xié)理事、浙江省美協(xié)副主席。現(xiàn)為浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問，浙江省中國(guó)畫家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席，系中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。

畫中有味是清歡

■史春波

    張浩先生的畫，很得“清歡”兩字的真味，尤其是在他最近創(chuàng)作的一些小品畫中，更能見到這樣令人驚喜的藝術(shù)趣味。

　　比如觀他以前畫滿樹的石榴，密密麻麻，給人強(qiáng)烈的視覺沖擊，但最近畫的，一桿幾只，葉子數(shù)片，疏朗有致，卻極是耐看。

　　由早年的密不透風(fēng)到簡(jiǎn)練明快，由早年的濃墨重彩到清新疏朗，透過宣紙，揮灑的是一種淡淡的歡喜。藝事而言，做“加法”易，做“減法”難，可見他近來做出的努力和探索。

　　當(dāng)然，不管風(fēng)格怎樣變，浸透其中的還是中國(guó)文人的精神修養(yǎng)，張浩先生畢業(yè)于杭州大學(xué)中文系，做過教師，深具傳統(tǒng)知識(shí)分子的學(xué)識(shí)底蘊(yùn)。所以，即使他畫的是一幅殘荷，你也能看出那堅(jiān)挺的身軀，歷經(jīng)風(fēng)霜之后的一種昂揚(yáng)不屈的姿態(tài)，而絕不是頹廢和衰敗。

　　有觀眾看了張浩的畫后，這樣問：“這真是七十多歲的老人畫的嗎？”沒錯(cuò)，如此清新，如此飽滿，畫者真不像是一位古稀老人，更像一名蓬勃向上的青年。

　　其實(shí)，這也正是張浩在畫里所傳達(dá)的生命和精神。在他眼里，自然萬物都是生機(jī)勃勃的，他是把萬物的美，把生命的張力，傳遞給人，傳遞給世界，這是藝術(shù)的功能，更是作為藝術(shù)家的責(zé)任。

　　在花鳥畫的探索中，張浩追求的藝術(shù)取向是——時(shí)代性和生命力。

　　“不能陳詞濫調(diào)一成不變，不能自我滿足。藝術(shù)家就怕覺得自己已經(jīng)很好了，這個(gè)很可怕，也是最大的障礙。”他這樣坦言。

　　不斷地“否定自己”，需要勇氣，需要膽量，同樣也是一種自信，歸根結(jié)底，則是張浩發(fā)自內(nèi)心的對(duì)中國(guó)畫的熱愛。

　　張浩認(rèn)為，除了中國(guó)畫的內(nèi)涵不能打破，筆墨不能放棄，其他都可以打破——不論是構(gòu)圖，還是用色，或是形式。于是，幾十年寒來暑往，他就像一個(gè)充滿好奇的孩子，一路求新求變，一路突破自我。

　　因此，在當(dāng)今中國(guó)寫意畫壇，張浩的畫確是能讓人眼睛一亮的，很多人驚嘆“花鳥畫還能這樣畫”。畫品就是人品，生活中的張浩，真誠(chéng)，隨和，低調(diào)。他不泥古，不媚俗，不張揚(yáng)，不炒作，一顆赤心，一身清氣，埋首畫齋，勤勤懇懇地畫他的世界。即使頭發(fā)漸白，亦如當(dāng)年在嵊州老家，陽山中學(xué)的簡(jiǎn)陋畫室里孜孜學(xué)畫的天真少年。