華山碑札 清 金農 日本東京國立博物館藏

在清朝中期文化圖譜里，金農是名聲響亮的“揚州八怪”中的一員。許多人認為，他是“揚州八怪”里最具文人氣的一個。金農一生布衣，擅長詩文書畫，好收藏，有金石癖，并精于鑒賞。晚年客居揚州，以賣書畫為生，可以說是揚州書畫家中的代表人物。

金農（1687—1764），字壽門，又字吉金；號冬心，別號稽留山民、曲江外史、龍梭仙客、百二硯田富翁、昔耶居士、心出家庵粥飯僧、金二十六郎等。因生活在清代的康熙、雍正、乾隆三朝，所以又號“三朝老民”。浙江仁和（今杭州）人，《清史稿》有傳。

金農的繪畫取法自然，表現自己的性靈和感受，寫意而生動。所繪花卉小品，特別是梅花，枝多花繁，生機勃發，古雅而趣味橫生。他涉獵繪畫時已年過半百，以自己的藝術實踐挑戰了人生三十不學藝的舊說，以豐厚的學養，涉筆即古，其繪畫造詣之高，創造了奇跡。

金農的書法是“揚州八怪”中最有造詣的。他生活的年代，正是趙孟頫、董其昌秀美書風風靡書壇、科場、官場之時，而他卻不隨波逐流，在時風之外取法漢魏碑版。現代學者馬宗霍曾夸贊金農，在帖學盛行的時代，能獨辟蹊徑，可謂豪杰之士。金農的書法古拙而有奇趣，他自創“漆書”，隸書、楷隸以及行草都有獨特的審美價值。

天資聰穎，從小受到良好教育的金農，曾向大學者、書法家何焯學習，也曾被舉薦博學鴻詞科，卻不幸落選。這對昔時的文人來說，無疑是不小的打擊。中年以后，金農開始游歷四方，足跡遍布大半個中國，最后落腳于江左名城揚州。當時揚州地理位置優越，經濟繁榮，人文環境優越。此后，金農再也沒有離開這里。

天性散淡的金農，雖然有時“歲得千金”，卻常隨手散去，自己不得不時常依靠販賣古董、抄寫佛經、刻硯來維持生計，以至老來寄居寺廟，甚至死后無錢入殮。金農雖然時常困苦相擾，也曾有懷才不遇之憾，但卻始終不失文人的浪漫情懷。可以說，他無拘無束地度過了一生。

之所以位列“揚州八怪”，除了金農的性情、行為方式的不同尋常之外，主要還是他在藝術追求上的不凡。金農的書法取法漢魏碑版、佛家寫經、漢飛白書，以及《禪國山碑》《天發神讖碑》等，以自創的“漆書”，也被稱之為“壽門書”，最具特色，個性張揚，完全另立于書法的道統之外；他的行草兼以碑版的筆意，奇趣盎然，獨樹一幟。金農的書法顛覆了書法傳統典雅的美學追求，并賦予了新的審美內涵。

金農的“漆書”來源于漢“八分書”，用筆方扁如刷，墨色濃黑如漆，筆畫橫粗豎細，結體方整。他在隸書中雜入“漆書”筆意，墨色濃重，古拙生姿。他的行草融入漢魏碑版與“漆書”的筆意，用筆率真，結體緊密，體勢欹斜，有蒼逸拙樸之趣。

金農的書法中最為精彩和動人的，也最被稱道和推崇的，不是他的漆書，而是其行草。但他似乎沒有意識到這一點，從流傳下來的遺墨看，其行草多為手稿，大多是一些日常的詩稿及書信，而在其他形式的書法作品中很難見到以行草面目示人的。或許正是這種自由的不經意的創作狀態，賦予了金農行草天真爛漫，自然天成的韻味。由此，也再一次證明了蘇東坡“書初無意于佳乃佳爾”的論斷，體現了金農所說的“書法以心為師。”

在書法史上，有“集眾家之長”一說。金農的行草雖然不能說取眾家之長，但稱其融會漢魏碑版與帖學還是不為過的。有人評價他是中國書法史上在行草中成功運用碑帖結合方法的第一人，還是頗為中肯的。的確，金農的行草除了其美學意義之外，也給后人學習書法開創了新的范式。

金農的行草中有隸書的筆勢、篆書的筆意，以及佛家寫經的筆觸；似隸似楷的點畫，又兼有魏碑筆法，既蒼古奇逸，又靈動灑脫。特別是他那些信手寫就的信札，樸茂生姿，更有一種率意天成的意味。清代詩人、書法家江湜在《跋冬心隨筆》中稱贊：“冬心先生書，淳（醇）古方整，從漢分隸得來，溢而為行草，如老梅著花，姿媚橫出。

《華山碑札》是金農寫給友人的一封書信，是其行草類詩稿信札中最具代表性的作品。這是金農晚年的作品，用筆率意而揮灑自如，墨色的濃淡枯濕變化自然。行書中間雜著楷書，以及連綿的草書，還有隸書、篆書的筆意，亦行亦草，似楷似隸，極盡變化，卻又渾然一體，全篇充滿靈動之氣，自然生動。偶然的隸書筆意，既增添了醇厚古樸，又頓生活潑俏皮之氣。章法的錯落有致，字勢的左高右低，筆畫的左讓右揖，變化豐富，內斂而拙樸的意蘊。

《華山碑札》看似亂頭粗服，信手涂來，其實它的美全在凝眸細品之間。可以說，《華山碑札》是金農長期以來書法研習的積淀，也是其書法審美追求的集中體現。其拙樸異趣在今天似乎更能引起崇尚寫意和表現精神的當下人的審美共鳴，追逐者眾多。遺憾的是，許多人看到或學到的只是皮毛，而不是他的雍容的文人氣。（王文英）

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