旅美畫家穆家善回國已逾八年。2012年，他作為國際杰出藝術學者被引進回國，擔任南京大學中國書畫研究院常務副院長，繼而擔任中國藝術研究院碩導與該院中國畫院研究員。九十年代初，出國前他已是享譽畫壇的“中國新文人畫”代表畫家；出國游學工作20年來，一直擔任美國蒙哥馬利學院中國畫教授和美國亞太藝術研究院院長，在中國畫傳播、中西繪畫對比研究與國際美術教育領域，成績斐然。2011年，中國駐美大使館教育處授予穆家善“中國文化大使”榮譽。近年來，他用一個旅美畫家的眼睛、心靈與畫筆，記錄新時代，“為祖國山河立傳”。他為祖國的山川做了大量寫生，用畫筆描繪自然的雄奇和時代的巨變。近日，中國藝術研究院和人民美術出版社聯合主辦“千毫鑿空——穆家善焦墨畫展”，人民美術出版社也在“大紅袍”系列中專門推出《中國當代名家——穆家善》畫集。

“大紅袍”系列是中國美術史極其重要的文獻，吳昌碩、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻等皆收錄其中。畫界認為，這次推出的《中國當代名家——穆家善》，不僅體現了畫家對祖國山河的愛戀，也彰顯了對他首創“千毫皴”技法的肯定。

穆家善年屆50歲時首創“焦墨千毫皴”技法，引起畫壇關注。次年，他的焦墨山水畫《石韻圖》被收入高等教育“十二五”全國規劃教材/中國重點美術學院系列教材《山水畫教程》。穆家善創造“千毫皴”，是基于他對中國畫在世界美術格局中藝術地位的認知，為中國畫技法武庫增添了新元素。中國山水畫由很多皴法構成，比如斧劈皴、馬牙皴、米點皴、折帶皴、披麻皴等。皴法相當于京劇的一種唱法，而一個唱法可形成一個流派，“焦墨千毫皴”則表現出了中國人的精氣神與正大氣象。

“中國畫走向世界”的觀點一度被熱議。穆家善認為，中國畫早已“走在世界”前列。他認為，唐代王維的水墨畫已經呈現出西方所說的“后現代”表現形式，西方美術界對中國畫的認識，還沒有抵達相應的高度。穆家善說，焦墨畫在五代彩陶上已出現；到了宋代，山水畫百分之六七十的主體繪畫語言，用的都是焦墨表現。在此之前，焦墨是處理遠景的；而宋代飛壁迎面的山水畫風，是典型的焦墨勾皴之后，做了一些淡墨渲染和淡淡的花青赭石著色。焦墨畫其實是中國畫本體最主要的表現語言之一。當下流行的“湯湯水水的繪畫”，已經遠離了中國繪畫本體的表現語言，在繪畫的形式、繪畫的力量和繪畫的表現上，都難以展示當今國人的時代面貌。

時代不同了，筆墨當隨時代。穆家善認為，中國藝術的發展，一方面，要容納世界前沿的繪畫審美理念與技巧，不然就會一葉障目；另一方面，不能用西方的審美價值尺度來衡量中國畫，這顯得更為重要。

近年來，穆家善在世界各地舉辦了他的中國畫國際巡回展。他首創的“焦墨千毫皴”，以其蒼茫的化境、蒼勁的力道，深受畫壇好評。同時，穆家善傳道授業，讓中國焦墨畫在高校和畫壇落地生根，為中國畫的承傳與發展貢獻力量。

（作者：李驚濤，系中國計量大學中國文化研究中心主任）

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