【作者自述】 我詩與畫的小宇宙——瀟瀟

       首先我來簡單談談“詩畫同源”這個話題
      “詩畫同源”，從古希臘詩人西摩尼德斯說“畫是一種無聲的詩，詩是一種有聲的畫”到蘇軾論王維的《藍田煙雨圖》題跋：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”都談到了這個話題。到今天詩畫同源已經(jīng)是老生常談了。
       我更愿意從宇宙意志的兩個不同的維度來看“詩畫同源”的關系。詩是真正活在第四維度里的，因為詩沒有時間，屬于非物質(zhì)的，靈魂的，夢境的，在第四維度里想象，飛翔，穿越。畫則是詩從第四維對第三維的投影，既物質(zhì)的存在，又精神地飄浮。當然，就目前人類對未來的認知，也許還有五維、六維、7維、N維……現(xiàn)在我們已經(jīng)進入到量子力學時代，又在討論平行宇宙……等等。而詩歌卻可以從內(nèi)心進入靈魂，與某一個量子發(fā)生糾纏，與某一顆心發(fā)生共情的震動。詩歌語言呈現(xiàn)出，想象的畫面，也許把你帶到更高的維度。
       我在視覺藝術中追求的是內(nèi)心、靈魂的真相。我所有的色彩、線條、光影，視覺藝術的一切手段都是為這個真相鋪路的。我的詩與畫像靈魂的姊妹。許多畫都配有一首同題詩，漢語詩歌成為我畫面最獨特的一部分。所以在畫展時，也是我的漢語詩歌展。
       我認為好的畫家也是詩人。繪畫是詩意的色彩構圖，詩歌是色彩繪畫的想象，是語言的繪畫。

       下面就我的作品談談“詩與畫的小宇宙”
       詩與畫的小宇宙，其實就是“詩與畫的元宇宙”。前面我談到宇宙意志，也許，我們可以把元宇宙理解為一種虛擬現(xiàn)實，或者平行宇宙、或者多元宇宙，多元空間。如果把一個人當成一個小宇宙的話，不同的意志和角色就會產(chǎn)生不同的小宇宙，從某種程度來說，現(xiàn)實世界和現(xiàn)實宇宙可能只有一個，而元宇宙可以是千千萬萬個，千變?nèi)f化個。這正是元宇宙無限的魅力，從這個角度來說，每一首詩，每一幅畫，都是一個藝術的元宇宙。這也正是詩與畫無窮的魅力之所在。當你遇見最上乘的詩與畫時，它一定是這個世界上獨一無二的作品，它會打動你，震撼你，不知不覺引領你的感覺飛翔，上升，打破時空的界限，脫離現(xiàn)實，進入想象的空間，進入另一個平行的世界，或者無限的藝術的元宇宙。

       現(xiàn)在，我想具體談談我的詩與畫。
       我的繪畫從來都不是在畫尺寸、比例、透視、色彩等等，我畫的是內(nèi)心，畫的是靈魂。所以用現(xiàn)在學院刻板、教條的看法，是犯規(guī)的。但是我更愿意貼近靈肉的痙攣、掙扎，去感知抓取更復雜、多元、荒誕的靈魂肖像。我相信藝術的真諦不是模仿，而是創(chuàng)新。
       色彩、線條、所有的繪畫技法不能代表全部。我的詩配畫的目的，是因為畫有時不能完全表達我的心境，而詩可以為我的畫進行無邊的延續(xù)。有時是一首詩先誕生，有時是一幅畫面先出現(xiàn)。而畫實際上是對我詩句的一種凝練，而這種凝練我有意識或者無意識地把它模糊。
       其實我詩歌里的畫面感不是我詩歌的目的，我的詩歌充斥著大量的矛盾、糾纏、痛苦、不平，也許這是我表達的目的，也是我創(chuàng)作的動力。創(chuàng)作是在疼痛的時候，是在身心不平的時候，是在腳下無路的時候，是在天空布滿陰霾或是只有一顆星星的時候，是在面對大海，淚流滿面的時候，就有了詩歌與藝術。所謂美術專業(yè)方面的調(diào)色、筆法、質(zhì)感、透視、構圖、題材對我來說，都是條條框框，我從來不太理會這些人類教條的東西。繪畫時，除了我內(nèi)心、靈魂呈現(xiàn)的那一個真相的畫面，或者詩意的延伸，其它都與我無關。

       關于我繪畫的色彩
       假如說我使用了更多的鮮明，使用了更多的飽和，那它一定在我的生命中極其的匱乏！當繪畫能表達我的時候，我就用繪畫，不夠的時候，我就用我的詩涂抹其中。